Contraband, hay pasados de los que no se escapa

Si hay temas recurrentes en el cine, uno de ellos es sin duda el de personaje que llevó una vida de delitos en el pasado y que ahora está rehabilitado, para lo que pone todo su empeño además, hasta que pasa algo, por culpa de algún inepto de la familia o del grupo de amigos al que siente, nuestro protagonista, que debe algo y se ve obligado a hacer un último trabajito. En eso consiste la trama de "Contraband" lo cual descubriremos en los primeros minutos de visionado.

Como el tema no es muy original, pasa lo de siempre, casi todo el peso cae sobre la manera en que el director nos lo cuenta y las actuaciones del reparto. Baltasar Kormákur, realizador de la recientemente estrenada Everest, consigue dotar del ritmo adecuado a la sucesión de desgracias que se van encadenando una tras otra, con una moraleja centrada en que cuando uno hace cosas malas difícilmente salen bien, y que nos mantendrán pendientes de la pantalla para ver cómo lo resuelve Chris Farraday/Whalberg.

En lo tocante al tema actores, hay que destacar lo bien que encaja Mark en este tipo de roles por mucho que esté lejos de la primera línea de los que mandan en ese sentido en Hollywood. No es solo por su físico, algo que ayuda, es que realmente cuando se pone en plan "badass" te da miedito. Hay un par de escenas con Ribisi que ejemplifican muy bien de qué estoy hablando.

Hemos llegado al punto por el que la película merece ser vista y además, obligatoriamente, en VO si queremos captar la auténtica esencia de un actor haciendo su trabajo de manera sobresaliente. La caracterización de Giovanni Ribisi es magnífica y con verlo ya te crees que es un tipo de los bajos fondos capaz de cualquier cosa pero es que su gestualidad, y su manera de hablar te ponen los vellos de punta. He de reconocer que este hombre es una de mis grandes debilidades como cinéfilo y que me parece uno de los actores más olvidado en los últimos años, cosa que no entiendo, y de los menos reconocidos. Quizá que no sea de esos que quitan el hipo tenga parte de culpa o que su cara, ideal para hacer de pirado la mayoría de las veces, le dificulte el acceso a determinados proyectos pero a mi me gustaría verlo más a menudo en films de cierta importancia.

En resumidas cuentas, nos hallamos ante uno de esos thrillers que nos mantendrán en tensión no por lo que vaya a suceder al final, sino por como se desarrollan los acontecimientos y que nos dejará satisfechos. Si como es mi caso, tienes a dos de esos actores que disfrutas viendo en pantalla el disfrute es aun mayor. Si hay algo que si se le puede achacar es que, a pesar de la rudeza de algunos personajes y de cómo evoluciona todo la resolución final es demasiado edulcorada, demasiado "happy ending" en todos los sentidos, lo cual no casa muy bien con lo que cabría esperar en el mundo real cuando te mueves en esos ambientes. 

Quemar después de leer y después de reírte a base de bien

Adoro el humor de los Coen y las películas corales donde los actores parecen más un grupo de colegas pasándolo bien que profesionales haciendo su trabajo. Esa es la sensación que tuve la primera vez que vi esta cinta y es la que he vuelto a tener al verla en televisión para poder tenerla en una de nuestras habitaciones.

Inicialmente podemos pensar que estamos ante una historia que puede ser medianamente seria, de espías y con la CIA por medio, pero nada más lejos de la realidad. A su manera, cada uno de los personajes es un esperpento y es ahí donde reside la grandeza de este film y de su guión, basado en la novela de Stansfield Turner, escritor al que no conozco pero que si es capaz de transmitir al escribir esa ironía, ese humor negro que roza y supera el cinismo en más de una ocasión, tiene que ser toda una experiencia leerlo.

Si decimos que lo importante es la fauna que se pasea ante nosotros, es evidente que el reparto está a la altura de las circunstancias; en mi opinión lo están del primero al último, incluso los que solo salen unos pocos minutos. Frances McDormand lo hace fantásticamente bien, representando a la perfección a esa mujer con crisis de madurez que necesita cambios en su vida que no puede afrontar económicamente. Qué decir de su escudero, un Brad Pitt que demuestra una vez más la variedad y la calidad de sus registros, disfrutarlo en VO fue una pasada.

En cuanto al resto, geniales los arranques de furia de Malkovich y las conversaciones cerca del final de la película en las que participa el personaje de J.K. Simmons, donde asistiremos al súmmum de lo absurdo que constituye la piedra angular de esta historia que, no por inverosímil, nos resultará del todo increíble pues la unión de la falta de luces de algunos y una serie de catastróficas coincidencias nos hará pensar que por qué no podría suceder algo así. Tilda Swinton también está magnífica y Clooney hace de sí mismo de una manera deliciosa.

Pese a que la trama avanza gracias a la estupidez ocasional de nuestros protagonistas, lo cierto es que los Coen vuelven a demostrar que nadie como ellos sabe transformar la violencia y el lado más oscuro del ser humano en humor inteligente, cosa que no abunda en nuestras carteleras. Siempre he disfrutado mucho más con esta manera de hacer reír que con la del caca, culo, pedo, pis que triunfa económicamente en las salas.

Recomendable cinta sin ningún género de dudas aunque hay que decir que si de algo adolece es de no ser extremadamente original en sus enredos, muchas veces vistos ya, lo cual hace que le falte a mi entender ese plus que la elevaría al pedestal del notable alto o incluso al sobresaliente. Ojalá se hicieran más comedias así.

Terminator Génesis o de como Arnold cerró muchas bocas definitivamente

Mientras que con Jurassic World esperaba mucho más por cómo se había vendido la película y por lo que decía la gente, con la nueva entrega de Terminator no tenía muchas esperanzas de algo decente porque la tercera ya me pareció una tomadura de pelo y "Salvation" no la he visto a la hora de escribir esto que estáis leyendo, pero como no cuenta con quien es el alma de esta saga, Arnold, tampoco la usaría como piedra de toque para valorar esta nueva entrega. La serie que hicieron sobre Sarah Connor ya la veré algún día.

A mi que salga Emilia Clarke, más conocida como "Khaleesi", no me motivó en nada para fijarme en esta cinta porque yo a quien quiero ver es a "Chuache". Os diré que en él si tenía depositadas esperanzas para esta continuación —o lo que sea por el tema de las paradojas temporales— porque sé que aunque muchos se burlen de su edad, desde que volvió al cine se ha machacado en el gimnasio y ha conseguido pasar de ser aquel político fofo a un hombre que, para tener cerca de setenta años, no se le puede pedir más. 

Además de eso, ha demostrado que en pantalla sigue sabiendo dar lo que siempre ha dado, esa mezcla de héroe del cine de acción con toques de humor que le hicieron grande en su día. Esa mezcla está más que presente aquí y nos dejará unas cuantas escenas memorables para los fans.

Por desgracia, el resto del reparto como que no, salvo Jason Clarke, que nos hace disfrutar de un John Connor que está a la altura de las circunstancias, y un Simmons que vuelve a demostrar que vale lo mismo para ganar un Oscar que para hacernos reír con un personaje que es poco más que un cameo. La parejita que acompaña a Arnold, formada por Sarah/Emilia Clarke y Reese/Jai Courtney, son lo peor del film pues ella no resulta nada creíble en ningún momento y a él nos lo meten hasta en la sopa en todo lo que huela a acción desde "Spartacus" pero el personaje que le ha tocado en suerte le queda grande. La química entre los dos tira a cero.

Si quiero agradecerle a Alan Taylor el mimo que ha puesto a la hora de recrear el inicio de la cinta original hasta que las paradojas hacen que la historia empiece a cambiar. El Arnold digital que han recreado para la ocasión canta un poco en algún instante pero es de lo mejorcito que he visto en CGI últimamente.

La música de siempre, acción a raudales y más efectos especiales es lo que ofrece el génesis, más bien renacimiento, de una saga que le va como anillo al dedo al gigante austriaco de los buenos tiempos que ha vuelto por mucho que muchos, incluso en la propia película, lo llamen abuelo y que me hace tener renovadas esperanzas en ver a un "Conan Rey" que me deje con la satisfacción de que uno de mis mayores ídolos termine lo que empezó y poder olvidar aun más a Momoa. Dijo que volvería y aquí está, dando lo que siempre ha dado, si os gustaba antes os gustará ahora pero tened claro que la película sin él se queda prácticamente en nada.

Nota: 5

Madrugada de Oscar en la mejor compañía posible. #OscarsECC

Ya sabéis que aquí en el Motel somos de contar las cosas de otra manera, no limitándonos a los datos fríos e impersonales, que también los tendréis al final de la entrada, con un listado de premiados que es mérito de @ociopalabras cuya entrada sobre los "Oscars 2015" podéis ver en este link Oscars 2015 en Ocio en pocas palabras. Perdona amigo por el copy/paste que te he hecho, pero es que la noche fue dura y en webs más sofisticadas que las nuestras los listados son tan elaborados que es imposible hayar una lisa así sin más como la tuya. Gran trabajo aunque te eché de menos en el hashtag #OscarsECC; te nos perdiste por ahí casi toda la noche. En los #BlogosDeOro te quiero ver a tope y que el hashtag eche humo que si nos lo curramos podemos hacer historia metiéndonos ahí entre las tendencias.

Si vamos ya a lo que fue la gala en si, Neil Patrick Harris y la propia organización de la misma nos engañaron con un espejismo que fue el genial número musical inicial, para luego irse desinflando y hacer tantos cortes publicitarios y tantos números musicales innecesarios —creo que salvo las canciones nominadas no tenía que haber habido nada más, ni el homenaje de Lady Gaga a "Sonrisas y lágrimas"— que se alargó la cosa de tal manera y se hizo tan pesada que no sé como algunos que hoy currabais tuvisteis la presencia de ánimo para llegar hasta el final, como Ana de @ColecInstanCine que pasó la noche despotricando contra lo aburrido de la entrega de premios pero que aguantó como una jabata.

Todo fue bastante predecible hasta que la "Academia" decidió dejar a todos boquiabiertos con el premio a mejor largometraje de animación, que fue para la gran "Big Hero 6" aunque yo también era de los que prefería que se lo llevara "Como entrenar a tu dragón 2". Sé que a @pinguirina le sentó como una patada en el estómago pero yo en el fondo me alegré del pleno que hizo Disney llevándose también el premio al mejor corto con el maravilloso "Buenas migas" que se proyectaba en cines antes de la mencionada película.

En cuanto a número de premios, hubo empate entre "Birdman" y "El Gran Hotel Budapest" pero por la importancia de los mismos, la gran triunfadora fue sin duda la magnífica cinta de Alejandro González Iñárritu, ganador de la estatuilla como mejor director, justamente en mi opinión por mucho que Linklater haya hecho algo tan arriesgado como un rodaje de doce años con "Boyhood". @jeanne_duval casi se nos vuelve loca en ese momento, habría sido para verla en su casa.

Hablando de "Boyhood" se fue casi de vacío salvo por la gran Patricia Arquette que sin duda se llevó un merecido premio, por lo cual me alegro porque de todos es sabido que la adoro, pero creo que me habría quedado con Emma Stone en este caso, cosa en la que seguramente @Cinefila_91 coincide conmigo aunque sé que @Cinedepatio no, porque él también flipa con la Arquette como yo y además me lo ha dicho en twitter mientras escribía esto :O

Disfruté con el fracaso en los Oscar de este film, porque los "Boyhoodistas" han sido tan irrespetuosos y tan de pataleta estos meses que hacen que uno se alegre de que no se llevara casi nada. Y también para que uno de los presentadores de "Canal Plus" se llevara un "zas en toda la boca". El pobre no sabía ni por donde salir y hay que ver la bilis que echó cunado "Wiplash" se llevó el premio al mejor montaje.

Como no he visto todas las nominadas no sé si Redmayne lo hizo mejor que Keaton así que no despotricaré, pero es una pena que con su edad y siendo su primera nominación no se llevara el gato al agua. Tampoco he visto a las nominadas a mejor actriz salvo a Rosamunde Pike, pero mi amada Julianne Moore siempre es merecedora de cualquier galardón al que opte porque lleva una década impresionante.

Por lo demás creo que con el listado de abajo ya tenéis suficiente para no alargar demasiado esta entrada y decir que ole por el curro de @RavenHeartWeb desde la cuenta oficial de @ClubCinefilo para que el hashtag que elegimos #OscarsECC tuviera la mayor presencia posible y también la implicación de todos los compañeros y compañeras, los ya mencionados, y otros como @NewCinema_es, @gusanillodecine, @redrumcine y @elblogviviente por tener la deferencia de ayudar a mantener viva la llama de ese grupito de valientes que nos juntamos anoche.

No me quiero olvidar tampoco de otras personas que anoche también cruzaron comentarios conmigo aunque estuvieran más a su bola y no sean de "El club del cinéfilo" —la pimera regla del Club es conseguir que se hable mucho del club—: @IvanMiguez6, @BarrySpawn88, @Nat_Lopez, @HadesInsomnia, @CinefiloObseso, @RAQUEL_G_S, @parkercinefriki y algun@ más que seguramente se me queda en el tintero.

Si valió la pena trasnochar ayer fue por compartir opiniones y risas con vosotros, porque la gala, la segunda que veo en directo de los Oscar, me pareció un peñazo, con un Neil Patrick Harris decepcionante salvo cuando actuaba, como en el número inicial o en el guiño a Birdman/Whiplash. Hasta el año que viene en lo que a estos premios se refiere, próxima cita los @BlogosDeOro donde todo será mucho más ameno y donde los protagonistas somos nosotros, modestos blogueros que gracias a Javi disfrutamos de un día como ese con una ilusión que ni él mismo se imagina, salvo en el caso de Jeanne que es más que patente :P

MEJOR PELÍCULA
- 'Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia)'

MEJOR DIRECTOR
- Alejandro González Iñárritu, 'Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia)'

MEJOR ACTOR
- Eddie Redmayne, 'La teoría del todo'

MEJOR ACTRIZ
- Julianne Moore, 'Siempre Alice'

MEJOR ACTOR DE REPARTO
- J.K. Simmons, 'Whiplash'

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
- Patricia Arquette, 'Boyhood (Momentos de una vida)'

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
- 'Big Hero 6'

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
- 'Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia)'

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
- 'The Imitation Game (Descifrando Enigma)'

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA
- 'Ida'

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN
- 'El Gran Hotel Budapest'

MEJOR FOTOGRAFÍA
- 'Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia)'

MEJOR VESTUARIO
- 'El Gran Hotel Budapest'

MEJOR MONTAJE
- 'Whiplash'

MEJOR EFECTOS VISUALES
- 'Interstellar'

MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERIA
- 'El Gran Hotel Budapest'

MEJOR EDICIÓN DE SONIDO
- 'El francotirador'

MEJOR MEZCLA DE SONIDO
- 'Whiplash'

MEJOR BANDA SONORA
- 'El Gran Hotel Budapest'

MEJOR CANCIÓN
- 'Selma'

MEJOR DOCUMENTAL
- 'Citizenfour'

MEJOR CORTOMETRAJE
- 'The Phone Call'

MEJOR CORTO DOCUMENTAL
- 'Crisis Hotline'

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO
- 'Buenas migas'

Whiplash. Sigue tocando, sigue tocando.

Hay películas pequeñas que son grandes y grandes superproducciones que son tremendamente decepcionantes. Hoy vamos a hablar de una de las primeras, esta "Whiplash" que tiene el honor de estar nominada en cinco categorías en los "Oscar" de este año, incluido el de mejor película.

El inicio de la cinta ya es una declaración de intenciones de Damien Chazelle, director y guionista, dejando patente que lo importante en esta historia es la música, pero no el simple hecho de escucharla o disfrutar de ella, no, aquí se trata de la pasión, de vivirla como si fuera lo único que importa en tu vida, incluso más que las personas que te rodean, incluso más que tú mismo.

Con el punto de partida ya mencionado, no es sorprendente que, salvo Miles Teller y J.K. Simmons, el resto del reparto quede en un plano totalmente secundario, porque esos personajes no son más que vehículos que nos ayudan a conocer a los dos auténticos protagonistas. Si soy sincero, me resulta casi increíble que a Simmons se le considere actor de reparto aquí y no un co-protagonista. Es que la película es él en un, no sé, setenta por ciento. En todo caso, no es que Teller no esté a la altura, porque he de decir que, sin llegar al nivel de Simmons, me ha entusiasmado en su papel y, sinceramente, en sus dificultades para las interacciones sociales cara a cara me identifico muy mucho, aunque no dispongo de ninguna habilidad tan destacable como la de su personaje para tocar la batería.

Lo de Simmons ha sido como una especie de sublimación. Consigue que al terminar la película ames y odies por igual a "Terence Fletcher", porque en realidad su pasión por la música, por llevarla más allá es tan grande que te emociona, pero al mismo tiempo al recorrer ese camino es capaz de hacer lo que sea para obtener los resultados que persigue. Porque de eso va en realidad "Whiplash", de hasta dónde es necesario llegar o hasta dónde somos capaces de llegar para cumplir un sueño, sobre todo si es en un mundo, como el de la música en este caso, donde o eres el mejor, o quedas para tocar en directo en pubs.

Quizá si algo falla es que el guión, la historia que se nos cuenta, no tiene en realidad mucho de original, aunque se centra tanto en los entresijos, en las interioridades de lo que una orquesta de conservatorio es y significa que no sabes muy bien cómo posicionarte ante ese aspecto de la película a la hora de valorarla de cara a darle una nota.

En cuanto a la banda sonora, si os gusta el jazz y la percusión, sin duda disfrutaréis enormemente de los compases en los que la orquesta o los chavales no desafinan y odiaréis a Fletcher/Simmons cuando todo está yendo como la seda y alza su puño cerrándolo para detener a los músicos.

"Whiplash es una pequeña joya que nadie debería dejar de ver, no porque vaya a descubrir nada nuevo, pero si para entender, dentro de lo posible, qué mueve a esa gente que llega a lo más alto y que ese camino es muy, muy duro en determinados ámbitos. Lo que sacrifican, a lo que renuncian, cómo cambian por el camino. J.K. Simmons ganará el "Oscar" porque no sé si he visto a todos los demás, pero es imposible que nadie supere como actor de reparto lo que este caballero ha hecho en esta pequeña gran película.