Mostrando entradas con la etiqueta cine low cost. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta cine low cost. Mostrar todas las entradas

martes, 22 de julio de 2014

Oh Pontypool, my Pontypool!

Creo que sin ninguna duda, Pontypool es la película de zombis más original que he visto, lo cual la hace a la par agradable de ver, pero la lastra también en determinados momentos. Pasemos al análisis.
La voz de Grant Mazzy/Stephen McHattie te atrapa desde los primeros compases en los créditos de inicio. Alucinante la manera en que transmite este hombre solo hablando, su presencia física se hace casi superflua.
Y este es el gran valor de esta película, porque en las conexiones de la radio con los enviados especiales y con los oyentes que se encuentran en medio del, tan manido en los últimos años, apocalipsis zombi del que nada veremos, se nos transmite una tensión incluso superior a la que podríamos sentir si estuviéramos viendo cuerpos desgarrados y vísceras por doquier.
Una pequeña localización como es el estudio de radio donde conviven tres personajes, además de Mazzy veremos a la productora y a la técnico de sonido, se basta y se sobra para ponernos la carne de gallina una y otra vez y para darnos a conocer qué sucede fuera. Esto tiene mucho mérito puesto que, pese a la ausencia casi total de más localizaciones, no tendremos sensación de que necesitamos más variedad. 
Para mi la trama es ideal hasta que empiezan a aparecer los primeros zombis/infectados por el estudio y con ellos un científico, el actor más flojo de los que desfilan por la pantalla, porque a partir de ahí el nivel va cayendo poco a poco. Es aquí donde el intento de ser originales en el guión tiene su punto flaco desde mi punto de vista.
La explicación de todo es novedosa pero también hasta risible en mi modesta opinión, y eso me fue sacando de situación irremisiblemente y dejándome un regusto amargo en un tramo final que es mejorable sin lugar a dudas.
Pese a lo que para este que os habla son fallos de guión en aras de lograr una originalidad pocas veces buscada en este subgénero, Pontypool es una buena película de bajo presupuesto y que disfrutarán sobre todo aquellos que busquen más el terror psicológico que la casquería típica de muchas pelis de muertos vivientes. El poder de la voz queda de manifiesto en este film que solo encontraréis en VOSE y que en realidad es así como deberíais ver, puesto que doblada le veo poco sentido.

miércoles, 11 de junio de 2014

Todos están muertos. De tartas de manzana y estrellas del rock


"Todos están muertos" nos cuenta una historia, la de Lupe/Elena Anaya, que muchos hemos vivido seguramente en algún momento de nuestras vidas, me refiero a esa situación en el que el agujero en que te encuentras es tan profundo que la luz es tan solo un puntito en la lejanía.
En ese aspecto, creo que el gran mérito de la directora es que consigue que el drama, que lo hay y mucho en esta historia, no nos haga perder de vista la posibilidad de la esperanza al final del camino. Porque hay mucha crudez en determinados momentos, pero de una manera implícita más que explícita, lo cual nos ayuda a no pasar un tan mal rato.
Entre un reparto reducido pero a un muy buen nivel, destaca sobremanera Elena Anaya, la cual recrea con solvencia a una mujer destrozada por su pasado, atrapada y que, aun así, resplandece en pantalla cada vez que la sonrisa florece en el demacrado rostro del personaje.

La fuerza la pone Paquita/Angélica Aragón, una madre dispuesta a todo con tal de sacar a su hija, y por ende a su nieto Pancho/Christian Bernal, cuya interpretación y más teniendo en cuenta su juventud me ha gustado mucho también; quizá le falla algo la entonación, monótona, cuando hace de narrador.
Quien ocasiona el cambio en las vidas de el trío protagonista es Víctor/Patrick Criado, quien me pareció un nuevo valor a seguir en la magnífica "La gran familia española" y que aquí me ha vuelto a sorprender con un registro bastante diferente. Estaré pendiente de su evolución.

Podemos decir que el punto de originalidad a la historia, y por tanto al guión, se lo da la inclusión del personaje de Diego/Nahuel Pérez Biscayart, un joven lleno de matices y que, también sufrirá una evolución patente según avanza el metraje, igual que el resto de personajes.

La ambientación me ha parecido sublime para quienes sean de mi quinta, treintaytantos y sumando, que reconocerán desde ídolos deportivos hasta libros del cole de cuando éramos unos pipiolos.
Mención especial a la banda sonora, con música pop y rock que nos traslada a las décadas de los ochenta, cuando Lupe era una estrella, y de los noventa, donde se desarrolla la trama.
En resumidas cuentas, "Todos están muertos" es una película "pequeña" pero de esas que te llegan hondo, o al menos conmigo lo ha hecho. En cuanto a reflejar la época en la que se desarrolla, creo que ha habido un cuidado del detalle casi enfermizo y tiene un reparto solvente del primero al último actor, siendo Elena Anaya la que destaca por encima del resto.
Beatriz Sanchís demuestra en su primer largometraje que sabe lo que se hace y que, aun sin traernos una historia rompedora, demuestra incluso ser una guionista capaz de darle un toque de originalidad a algo ya visto.
Me la "vendieron" como algo diferente dentro del cine español y así es; diferente, disfrutable y de agradecer. Recomiendo verla si en vuestra localidad está aun en cartelera.
Nota: 7


martes, 13 de mayo de 2014

Haciendo cine por amor al arte. BaratoMetrajes 2.0

Gracias al ofrecimiento de uno de los directores, me ha sido posible visionar este documental estrenado hace poco más de un mes, el cuatro de abril, y que versa sobre el encaje de bolillos que muchos realizadores tienen que hacer para poder rodar sus películas y las dificultades que se encuentran desde la producción hasta la distribución.
No voy a profundizar en eso porque si queréis conocer el tema lo mejor es que veáis el documental que vale muchísimo la pena.
Ha sido una experiencia enriquecedora y muy interesante conocer y escuchar a directores y directoras que nos quedan muy lejanos al gran público, pero que se ve que hacen cine con pasión y que llaman a las cosas por su nombre. Esto último también sucede con la mayoría de productores o responsables de cines como Renoir, Cineciutat o Artistic Metropol, que, aunque si hablan del cine como negocio y que se tiene que ganar dinero, no lloran a cámara como si hace el presidente de la SGAE.
Imaginaba que lo de las subvenciones era una merienda de negros... pero no sabía que lo fuera hasta tal punto. Me recuerda a las ayudas para los peques, que de tantos requisitos que te piden, terminas por no pedirlas directamente porque sabes que no te las van a dar ni de coña.
También me resultaron reseñables todas las aportaciones del responsable de Filmin, acerca del funcionamiento de las plataformas digitales y su postura realista respecto al futuro de la industria en ese aspecto. Todos sabemos que si se hace bien, internet no es "el enemigo público número 1" del cine en particular ni de la cultura en general;solo se necesita una oferta lo suficientemente atractiva y de calidad, para que todos nos decidamos a tener una membresía en alguno de los muchos "videoclubs" online.
Creo que lo mejor que puedo decir después de visionar el documental, es que tengo muchas ganas de ver todas las películas de los realizadores que salen en el mismo. Sé que no soy muy de cine independiente y que probablemente no sepa apreciar dichas obras en su justa medida, pero si sé que como mínimo me ofrecerán algo distinto y hecho con verdadera pasión.
Desde mis limitados conocimientos, creo que el trabajo, desde la dirección, a cargo de Daniel San Román y Hugo Serra, pasando por el montaje —muy acertado, pues consigue que no pierdas el interés en ningún momento y dota de agilidad al conjunto— y hasta el sonido están a gran altura. Se nota que es un trabajo hecho por gente que ha puesto todo de si para conseguir un producto final de calidad.
Recomendable si quieres saber cómo es hacer cine en "los bajos fondos" y con bajos fondos, y profundizar en las grandes mentiras de la industria del cine en España. Nada de frases hechas ni apología de los derechos de autor, que por supuesto han de ser defendidos, y si mucha sinceridad y visión realista del futuro.
La web desde la que podréis informaros sobre este proyecto y adquirir una copia en DVD (merece la pena):
BaratoMetrajes 2.0
Nota: 8