Ant-Man y la Avispa: Quantumanía

Me divirtió tanto la primera película de este héroe que tenía ganas de ver esta tercera entrega. Había escuchado algunos comentarios de que era bastante mala, etc, etc. Bueno pues a mí me ha gustado. Me ha parecido muy entretenida y eso es lo que espero cuando voy al cine. Luchas épicas contra el villano en una explosión de luz que te sumerge en la batalla por no hablar de todos los momentos de humor de nuestros protagonistas. 

Michelle Pfeiffer está maravillosa y no menos puedo decir de Michael Douglas en el papel del doctor Pym. Un mundo subatómico lleno de fantasía que te hará abstraerte de este  mundo real casi menos amable que el de la película. 

Pero por suerte yo tengo un héroe en casa. Somos un equipo como Antman y la Avispa y quiere compartir con vosotros su opinión del mundo Marvel.

Bueno, cariño, yo soy un héroe al estilo de Michael Scott pero sí, aunque esté mal que lo diga yo, soy un héroe.

Como con casi todas las trilogías que hemos tenido en este UCM, esta última entrega no es la mejor de las que se han hecho del personaje pero es, como siempre que está Ant-Man, muy divertida e ideal para desconectar de todo. Hasta M.O.D.O.K se une a esa fiesta del humor aunque de cosita verlo.

La verdad es que esta vez Douglas ha tenido más minutos y frases en pantalla y una gran vis cómica que acompaña muy bien a Paul Rudd ahora que nos ha faltado Michael Peña, uno de los mejores secundarios del universo cinematográfico de Marvel. El cameo de Bill Murray también ayuda bastante a la causa.

Las féminas del reparto quizá no tienen tanta guasa pero la verdad es que están a la altura de lo esperado en una cinta como esta y aunque Evangeline Lilly quizás tenga más fans por temas de edad y eso, hacía mucho que no veía tan hermosa a Pfeiffer como en este film.

Lo último, que no menos importante, para darle peso y cuerpo a esta historia ha sido la maravillosa interpretación de Kang, el villano, por parte de Jonathan Majors. En definitiva, un inicio decente de la quinta fase y deseosos de que lleguen Los Guardianes.

Hellboy, si lo sé no vengo.

Hay peliculas que no merece la pena ir al cine a verlas y me atrevería a decir que esta es una de ellas. La primera la vi en casa y ni fú ni fá y ha vuelto a ocurrir con esta tercera entrega. ¿Entretiene? Sí, pero hasta ahí llega su mérito. Contiene gracietas y chascarrillos de este gigantón que en teoría debería ser malvado pero en realidad es buena gente. Creo que es de esas cintas que este año pasarán sin pena ni gloria y yo no sentiré ningún pesar. Poco más tengo que añadir desde mi humilde e inexperta opinión cinéfila. ¿He sido demasiado parca y dura en mis palabras mi amor? Seguro que tú tienes una opinión crítica más constructiva.

Pues no sé yo cariño si me extenderé mucho más en mi opinión. Como suele decirse, tienes el cielo ganado o eres una santa por todo lo que aguantas que te arrastre a ver al cine, aunque sin duda este año esto ha sido lo peor con diferencia. Yo por mi parte si tengo un cierto aprecio a la primera película de este personaje aunque nunca he visto la segunda. 

Un videoclip de dos horas con mucho humor, tanto que es demasiado porque parece que no puede haber una frase de Hellboy que no contenga algún chiste cuyo nivel en general va de nefasto a mediocre. Las actuaciones, por decir algo, también son reseñables, si quieres ganar los Razzies, esos premios que son los anti Oscar, otorgados a los peores films del año. Milla, vuélvete a tus zombis.

Quizá lo único salvable en aspectos técnicos, donde destaca para mal todo lo que tiene que ver con efectos especiales, sea la música cañera en determinados momentos.

En dos patadas: El piloto

Cuando vas al cine a ver una película con Gerard Butler en el cartel sabes a qué atenerte, acción con algunos toques de guión que la hagan medianamente interesante más allá de las peleas y los tiros. Aquí además tiene de compañero a Mike Colter, Luke Cage para los amigos, y como colegas de acción funcionan a las mil maravillas. Nada sorprende en esta producción aunque me habría gustado ver las caras de los turistas con los que solemos coincidir en estas sesiones en VOSE, normalmente ingleses cuando el piloto dice que los mejores destinos no se los daban por ser escoces y que eran los susodichos ingleses quienes se los llevaban a la saca. Una de las peleas cuerpo a cuerpo más tensas que recuerdo en mucho tiempo y unos, muy realistas, tiroteos para lo que son estas cintas son lo mejor de un entretenido film donde el resto del pasaje son más bien convidados de piedra. No da un respiro una vez que el avión despega.

See, mira con el corazón

Aunque en los últimos tiempos soy bastante reacio a hacer entradas de más de unas pocas líneas, creo que See se merece que me tome un poco más de mi tiempo. Apple Tv es posiblemente una de las plataformas más olvidadas por la mayoría, posiblemente porque su catálogo es de los más limitados si la comparamos con otras pero lo cierto es que sus series desbordan calidad por todos sus costados.

Siendo como soy un amante de las temáticas postapocalípticas o distópicas, See me llamó la atención inmediatamente y más cuando vi que eran tres temporadas de ocho capítulos. El tema de fondo, que los seres humanos en su mayoría se hayan quedado ciegos o que incluso nazcan ya invidentes, promete como mínimo originalidad a la hora de saber cómo se las apañan. 

Que gente sin poder ver hace vidas cotidianas bastante normales lo sabemos todos pero, qué pasa cuando tienen que combatir por sus vidas entre ellos o contra un entorno salvaje, incluso dirigir reinos.

Es esto lo que hace diferente y grande a See en lo que a la acción se refiere. Cómo se engañan unos a otros para que el enemigo haga el más mínimo sonido y poder entonces lanzar el golpe mortal; las estrategias como en el capítulo final de la segunda temporada en Grietaverde, cuando ya se entremezclan los pocos videntes con los ciegos me parece insuperable. Alguien me dirá que el final de la serie es épico y sin duda lo es pero para mí no hay nada como esos momentos.

A pesar de todo lo dicho lo mejor de la serie son sus personajes, Baba Voss interpretado genialmente por Momoa y Edo Voss por Dave Bautista son para mí los mejores pero no puedo dejar de mencionar el inmenso trabajo de Sylvia Hoeks como la Reina Kane, con un tono casi siempre en su voz que te taladra casi hasta el cerebro. No puedo mencionar a todos pero el reparto en general está a un nivel notable y es sorprendente ver al protagonista de la serie Sleepy Hollow haciendo aquí un rol totalmente dierente.

La historia se desarolla de una manera maravillosa acompañada de una BSO que raya también a muy alto nivel. Alguno puede que eche de menos la serie pero desde mi humilde opinión, pienso que tiene la duración ideal. Estirar las tramas y seguir desarrollando a algunos personajes no tenía casi sentido salvo estirar el chicle para acabar decepcionando. 

Capitana Marvel, rumbo a End Game

Poco o ningún conocimiento tenía yo de héroes de Marvel hasta que conocí a mi chico. El único superheroe que conocía era Superman que encima es de DC.

En cualquier caso mi mundo cinéfilo se circunscribía al cine de aventuras y al cine clásico que es lo que en realidad me apasiona. Los héroes de cómic nunca fueron santos de mi devoción pero nunca es tarde para aprender, y no solo para adquirir conocimiento de este apasionante mundo sino para que te llegue a gustar, como ha sido mi caso. (Gracias mi amor por abrir un mundo nuevo para mí).

Así que después de haberme enganchado a sagas cinematográficas como Los Vengadores o Guardianes de la Galaxia, no podíamos perdernos Capitana Marvel. Me fascinaron sus superpoderes que me recordaron mucho a los del propio Superman. Venida de otra galaxia nuestra heroína se verá envuelta en una guerra entre razas alienígenas que se disputa en la Tierra, intentando mientras tanto averiguar su propia identidad.

La protagonista Brie Larsson es una completa desconocida para mí pero comparte protagonismo con grandes veteranos del cine como Samuel L. Jackson o Jude Law eso sin olvidarnos de un lindo gatito cuyo papel tendrá una cierta relevancia como ya ocurriera con el gato de la genial película Men in Black.

Una película con acción a mansalva y un par de escenas postcrédito que no te puedes perder. Me encantan las películas de heroínas y women power y aunque ficción de sexo "débil" no tenemos nada. Ya sé querido que en ese sentido piensas como yo.

Por supuesto querida que no veo ni he visto nunca a la mujer como débil y en el tema de las adaptaciones de cómic, aunque hacía muchos años que no teníamos una película de Marvel protagonizada por una fémina (Elektra puede ser de infausto recuerdo pero es de origen marvelita y con Jennifer Garner como cabeza del reparto), en estas historias las mujeres no tienden a ser floreros.

Es maravilloso ser capaz de llevar a tu pareja a tu territorio, máxime si ese es el frikismo, y que a día de hoy podamos decir que no se nos pasa una cinta de esta temática que no disfrutemos juntos. Igualmente maravilloso ha sido este film de origen, que aunque para mi no iguala a otras como las primeras entregas de Iron Man, Ant-Man o la mencionada Guardianes de La Galaxia, si que consigue hacerte disfrutar y meterte en el pellejo de Carol Danvers mucho mejor que la floja, por no usar otro calificativo, Black Panther.

Pensando, me doy cuenta de que es cierto que a pesar de que Brie Larsson es una de las actrices que más fuerte ha pegado en estos últimos años, no hemos visto juntos ninguna de sus películas y puedo decirte cariño, y seguro que quienes nos leen estarán de acuerdo conmigo, que si aquí te ha gustado, tiene mucho más que ofrecer en otro tipo de roles en pantalla. Qué decir del resto del reparto, todos están a la altura dando lo que puede esperarse de ellos, ya sea con toques de humor o ayudando a que la sempiterna batalla entre el bien y el mal brille con luz propia al estilo Marvel.

En resumen, una historia correcta y muy entretenida que sirve para abrir boca de cara a esa película que, como bien sabes mi amor, me pone los vellos de punta cada vez que suena su fanfarria cuando vemos el trailer: Vengadores: End Game.

En dos patadas: Operación Fortune: el gran engaño

 

Guy Ritchie lo vuelve a hacer con una película a la medida de un Jason Statham que reparte más ostias que en el Congreso, aunque el bueno de Fortune las da de las dialécticas y de las que te dejan molido para una semana. Obvio es que no estamos ante una de las mejores cintas de este director pero vas al cine y durante casi dos horas te lo pasas pipa, como también da la sensación que lo pasaron Hugh Grant y Josh Hartnett. Y qué decir de Aubrey Plaza, la contrapartida femenina de Statham, que está guapísima, sexy, divertida y lo primero sin ser el bellezón típico que nos venden en estas producciones habitualmente; posiblemente lo mejor del film. Ojito a Cary Elwes, nuestro Westley de La Princesa Prometida, que también está más que decente. Si sabes a lo que vas al cine o lo que estás a punto de ver cuando llegue a plataformas, la disfrutarás. No pidamos peras al olmo.

Avatar: El sentido del agua

Pensaba que la película se me iba a hacer larga, no en vano son más de tres horas de metraje. Sin embargo la historia fluye, nunca mejor dicho, haciendo que su visionado en 3D sea una auténtica delicia. 

A pesar de esta maravilla azul y verde también en esta ocasión, hubo cosas que no me cuadraron. En un principio pensé que igual quedaron algunas cosas pendientes de la película anterior que yo no recordaba pero había vuelto a ver Avatar recientemente y no, no quedaron flecos. En ese sentido me quedé un poco outside ya que tampoco se explican a lo largo del film. Esperemos que en próximas entregas se explique, por lo demás es un espectáculo visual impresionante. 

Ahora viene el análisis más profundo de mi querido esposo, tan profundo como el mar de nuestros protagonistas. 

Te veo cariño. Como a ti, los primeros minutos de metraje con esas decisiones de guión de Cameron que, salvo que estén fundamentadas en cosas de la versión extendida que desconocemos, me dejaron un poco descolocado, sacándome incluso un poco de la experiencia, hasta que el increíble 3D me volvió a sumergir en ella.

Es una cinta esta más espectacular si cabe que la primera, cosa esperable después de trece años, pero que, sin decir que la historia de Avatar fuera novedosa, he visto bastante más plana esta. Nada nos sorprenderá en sus giros pero si conectas con la epicidad de las batallas y con el mensaje pro naturaleza y familia, no te aburrirás a pesar de lo larga que es.

No voy a decir que me haya decepcionado porque buscaba grandiosidad y la hay pero, desde mi humilde opinión de cinéfilo, creo que a veces sobran actitudes como la de Cameron poniendo en la picota al cine de Marvel por ejemplo y hacer luego tú un producto que, si obviamos los sobresalientes aspectos técnicos, no mejora en nada a muchas de esas obras que él critica.

La mujer rey, Agojie

Cuando vi el trailer de esta película sabía que no me la podía perder. Ver a Viola Davis es un regalo para los ojos por su poderío como actriz y en el papel de la película que nos ocupa está soberbia. 

La película se desarrolla en los principios del siglo XIX cuando los barcos negreros eran el gran negocio que reportaba pingües beneficios no sólo a los colonizadores sino a las propias tribus africanas cuyos líderes no tenían reparo alguno en vender a los de su propia raza. Me entristeció en sumo grado saber que los propios negros participaron en la trata de personas contribuyendo al fomento de la esclavitud. 

Ese era el trasfondo, luchas tribales en las que participaban activamente mujeres que defendían a su rey como el más aguerrido de los soldados. Un ejército de amazonas dispuestas a morir matando por la soberanía de su pueblo. Me gustó ver a estas mujeres libres tomando su decisión sin coacción y formarse como valientes soldados bajo el mando de una general. Me encantó la música, los maravillosos tambores africanos que te transportan al continente negro y los pies se te van en la butaca. No solo Davis está soberbia sino que otras actrices menos conocidas bordan sus interpretaciones. Pero esto ya se lo dejo al Rey de mi corazón.

Pues si mi Reina, a Viola Davis hay que ir a verla siempre que se tercie. La fuerza que transmite esta actriz seguro que ha contagiado a sus compañeras de reparto, porque las sensaciones que transmiten todas son impresionantes. Te hacen sentir casi en esa África de hace dos siglos y por supuesto ponerte de su lado.

También te pones de lado del Rey masculino, interpretado muy bien por John Boyega, y que las respeta como lo que debieron ser, iguales e incluso superiores en estatus a muchos hombres.

La ambientación tan colorista, el ritmo, la dirección de Gina Prince-Bythewood y la acción, maravillosamente rodada compensan el mayor fallo de esta cinta, esto es, lo predecible que es. Nada te soprende pero la verdad es que, al menos en mi caso, lo perdono porque ver a las Agojie en faena es una auténtica gozada.

En dos patadas: Black Panther: Wakanda Forever

Con muchas reticencias fuimos mi media recepcionista y un servidor al cine porque la primera de Black Panther no es de nuestras favoritas de Marvel. He de decir que ambos salimos mucho más satisfechos con esta continuación. En mi opinión lo mejor de la cinta es la fuerza de Angela Basset, en VOSE se come con papas a todo el reparto, y de Lupita, a la que le tenían que haber dado muchos más minutos. Danai Gurira sigue demostrando, después de Michonne, que es de esas actrices ideales para papeles de acción con algo más que solo músculos y coreografías imposibles.

La presentación de Namor y toda la imaginería del mundo submarino me han gustado mucho y Ténoch Huerta destacable en su papel de antihéroe. Lo único que he de decir sobre esto es que ya cansa un poco el tema de restregarnos a los españoles el tema de la conquista, del resto del mundo se habla en genérico de colonizadores pero España tenía que aparecer como malísima de la muerte.

En definitiva, lejos de las mejores de la factoría marvelita pero un producto muy digno que se debe disfrutar en VOSE si se quiere ver el gran acierto que es que todo el cast afroamericano y africano suenen en inglés con acento. Los acentos molan.

Black Adam, Dwayne nos devuelve al Hombre de Acero

Los superhéroes o anti héroes o héroes a secas están de moda. Poco a poco voy diferenciando los que son de Marvel o los que son de DC. Al principio me hacía un poco de lío, me sacaban de Superman o Spiderman y me sonaban todos a chino. Pero desde que estoy con Rudy no me ha quedado más remedio que ponerme al día. Así que no hay héroe que no se pasee ante nuestras retinas en la pantalla grande. 

Black Adam era uno de esos totalmente desconocidos para mí, sin embargo la película me pareció súper entretenida y Dwayne Jonhson me gustó mucho en ese papel. Creo que una de las cosas que podemos "aprender" es que nadie tiene un destino predeterminado, que cada uno se forja su propio destino y que cada uno decide lo que quiere ser, en este caso usar el poder que se te ha oncedido para hacer el bien o para hacer el mal y ser vengativo. 

El film no es que tenga grandes pretensiones pero entretiene y hace que te olvides por un rato de los problemas cotidianos que al fin y al cabo es lo que todos buscamos cuando vamos al cine. Y hasta aquí mi pequeña introducción. Ahora viene el héroe de mi casa que hará un examen un poco más concienzudo. 

¿Soy un héroe? No me corresponde a mí decirlo... pero sí. Intentaré estar a la altura de lo que mi esposa espera de mí con mi parte de esta crítica.

DC en el cine suele dar una de cal y otra de arena y para mí Black Adam es claramente una de arena; no en vano se desarrolla en gran parte en un país desértico... collejas pequeñas por el chiste malo por favor. Cierto es que profundidad en la historia y en los personajes no vamos a encontrar, salvo en el genial Doctor Fate, interpretado magistralmente por Pierce Brosnan y eso que es un actor que a mí no... no, pero aquí chapeau.

A otros personajes los conocía por las series de televisión de DC y me ha encantado el rollito cómico entre Atom y el Hombre Halcón, por no hablar de cómo se ha plasmado a Cyclone en pantalla y, como se dice hoy en día, la buena vibra que transmite Quintessa Swindell. También me volvieron loco los combates en los que está envuelto Adam, totalmente a lo Dragon Ball.

Ahora llega lo que a mí me vendió la película desde la primera noticia que tuve de ella: Dwayne Jhonson. Lo adoro. Para mí ha ocupado en el cine de acción un hueco que para mí estaba huérfano y es el de Arnold; además, Jhonson ha demostrado ser mejor actor y tiene ese toque de humor en muchos de sus papeles que a mi me entretiene de una manera que, cada película que estrena tengo que ir al cine. Si rematamos todo esto con una banda sonora de notable y que a los mandos está Jaume Collet-Serra, no necesito más para haber quedado completamente satisfecho.

P.D. En esta cinta, más que nunca, no se vayan antes de que acaben los créditos.

Shazam, una palabra que cambia tu mundo

-No tengo ni idea de quién es ese personaje.

-Bueno, yo tampoco pero seguro que nos podemos echar unas risas.

-Sí, puede estar divertida, además como los dos tenemos alma de adolescente... jajaja.

Estas suelen ser nuestras conversaciones antes de decidir qué película ver en el cine. Sinceramente no es el tipo de héroe que más me entusiasma, pero como me dijo mi chico, nos podíamos echar unas risas. Bien pensé yo que sería un humor absurdo para adolescentes que se parten la caja por casi todo, con todo mis respetos a los adolescentes, yo también lo fui y crié a tres así que allá que nos fuimos con todos esos prejuicios por mi parte. Pero oh sorpresa, la película tiene bastante más chicha de lo esperado y sin duda, a pesar de lo larga que pudiera parecer, es súper entretenida. Con sus momentos de miedo, de tensión y sin duda de chanzas que para nada son ni cutres ni soeces.  La sempiterna lucha entre el bien y el mal puede decirse que es la trama principal de la película. Adolescentes problemáticos que reciben segundas oportunidades y la saben aprovechar muestran que hay futuro para la juventud en esta película divertida  y con bastante acción. Me sorprendió gratamente y pasé sin duda un rato estupendo. Del reparto poco puedo decir pues salvo un par de caras conocidas como Mark Strong como el villano que llega a villano por culpa de sucesos acaecidos en su infancia, (como tantos otros villanos por otra parte), o Djimon Hounsou en su papel de brujo casi eterno esperando cual templario a su sucesor, el resto son desconocidos para mí. Shazam es un héroe que va descubriendo sus poderes poco a poco con la ayuda de un amigo, yo también tengo un héroe en casa y juntos vamos descubriendo hasta dónde llega nuestro "poder" en un mundo lleno de "villanos".

A este paso cariño nos haremos nuestra propio dúo de superhéroes a lo Batman y Robin o, como mínimo, una colección de experiencias disfrutadas viendo films basados en cómics que no deja de crecer a pesar de que, como muy bien señalas, no siempre conocemos a los protagonistas de dichas historias.

No deja de ser curioso que haya tan pocos rostros conocidos, conocidos a un nivel del gran público que solemos acudir en masa a estos estrenos, pero imagino que no siempre podemos esperar que actores y actrices de renombre encabecen los carteles. Sea como sea, esto no es una rémora puesto que, todo el reparto funciona a la perfección pensando en lo que pretende Shazam, que no es otra cosa que entretenernos y, todo hay que decirlo, dar un cierto mensaje a los más jóvenes.

Película que, en definitiva, muchos dejarán pasar por no ser Wonder Woman o Aquaman, todos personajes de DC, pero que está por encima de algunas de las adaptaciones que Warner Bros trata de llevar al nivel de Marvel en cine pero que pocas veces consigue. Ideal para ver en familia con tus hijos o sobrinos adolescentes y para reírse un buen rato.

Avatar, ecologismo y feminismo ya estaban inventados

Por fin he podido disfrutar de esta maravilla en 3D. En su momento no la vi en el cine y de vez en cuando se nos da la oportunidad con estos reestrenos.

Hay tantos momentos de la cinta que me han apasionado que me resulta difícil elegir, quizás el vuelo de esas criaturas extraordinarias con las que los Na'vi se conectan. El colorido es maravilloso por no hablar de los "espíritus puros" que dan ganas de extender el brazo y atraparlos en tu mano. La idea de conectar con los indígenas a traves de un avatar es fantástica aunque no sé si novedosa. 

Por otra parte uno se plantea si en un futuro la humanidad se viera obligada a buscar recursos en otros planetas arrasaría cualquier posible vida con tal de conseguir dichos recursos. Creo que viendo la inmensidad de la estupidez humana, la falta de empatía, el egoísmo... la respuesta estoy segura sería sí. El ser humano no tuvo problemas en arrasar otros pueblos de su misma especie para apropiarse de sus tierras y recursos, así que una vez más sí, seguramente lo haría. 

Pero bueno me estoy poniendo demasiado filosófica, algo más propio de lo que escribo en mi propio blog y este es un blog de cine que comparto con mi amado Sr. Purgatorio y en el que yo comienzo poniendo lo que los filmes me transmiten y lo plasmo aquí, así desde las tripas, como soy yo. Me encanta la película, el reparto, la historia, los colores, la fantasía y me encantas tú amado, soy tu Neytiri y espero que como Jake Sully te quedes conmigo para siempre, en este planeta o en los que haga falta.

Decía Jake que sabía a qué mujer había elegido pero que la mujer también tenía que elegirlo a él, así que, sabiendo que la elección es mutua, me tendrás que aguantar para los restos. Aprovechando lo cual quiero mencionar que Avatar es mucho más feminista que mucho de lo que nos venden hoy en día. No solo ese detalle de que la mujer también debe elegir sino por un reparto plagado de mujeres cuyos personajes son de los más fuertes e importantes de la trama. Sigourney Weaver, Michelle Rodríguez y Zoe Saldaña están inmensas. Esta última, aunque digitalizada, no dudo que en VO pone su voz al servicio de la grandeza de este film.

Tampoco puedo dejar de mencionar que pocas veces un reparto ha funcionado mejor y era más adecuado. Sam Worthington nunca ha estado mejor que aquí y es de esos que te preguntas por qué se quedaron por el camino y que de cir de Giovanni Ribisi, una de mis debilidades de siempre y que hace la dupla malvada perfecta con Stephen Lang, ese militar tan de Cameron que ya veíamos en Aliens. La diferencia es que ahora los alienigenas malos somos nosotros.

Técnicamente es una de las cintas que mejor ha envejecido. No en vano son trece años que piensas, se va a notar mucho y no. El 3D más inmersivo que se había vivido y que abrió el paso a obras como Gravity y no solo sacar cosas de la pantalla para que quieras cogerlas como dice mi amada Sra. Purgatorio, si no que te mete a ti dentro del mundo de Pandora. Lo consigue de tal modo que a veces ya ni siquiera eres consciente que sigues ahí dentro.

Me permitirán, con cierta emoción, hacer una mención especial a mi compositor favorito y que hace ya siete años que nos dejó. James Horner es reconocible en muchos acordes, ese autoplagio del que se acusa a muchos autores de bandas sonoras, pero a la vez hay mucho nuevo ahí. Quizá descubrir un nuevo mundo para el cine con Cameron le ayudó a renovarse una vez más.

Estamos ante un hito de la historia del séptimo arte y ante una de esas películas que consigue algo que traspasa géneros, calidad del guión o de las interpretaciones, esto es, mantenerte entretenido durante las casi tres horas de metraje. Ningún film que haya conseguido pude calificarse de otro modo que diciendo que es bueno. El grado en que es bueno, la nota, es indiferente. Solo puedo decir a todos: Volad conmigo.

Vengadores: Endgame. Vengadores, reuníos una última vez.

Había ganas ya, después de la ultima película de Los Vengadores estábamos deseando saber qué pasó con todos aquellos que se esfumaron y que nos dejó con el corazón en un puño. Aunque si eres fan de la saga Marvel seguro que le coges enseguida el hilo a la película, lo cierto es que habría sido genial pegarse un maratón cinéfilo e ir a la sala como si fueras la mismísima Viuda Negra. A pesar del largo metraje, aproximadamente unas tres horas, no se hace para nada larga, hay acción como no podría ser de otra manera. Y hay sorpresas, unas cuantas por cierto pero sin duda volver a ver a nuestros héroes en acción merece sin duda la pena. Me encantan los chascarrillos de muchos de los personajes que hacen que a pesar de lo serio de la situación, recordemos que Thanos eliminó a la mitad de la población mundial, hace que además de momentos de tensión por la acción  también te eches unas risas. Entré en el mundo Marvel gracias a mi chico y sin duda él es quién más conocimiento tiene de todos estos héroes del celuloide, pero me gustan todas y cada una de las películas que he visto con él y me encanta como se entremezclan muchos de los personajes de otras películas como son Guardianes de la Galaxia que me parecen súper divertidas y entretenidas. Los pelos como escarpias se le ponen a mi héroe particular cuando escucha la fanfarria de la película, así que os dejo con él que os contará más y si realmente esto es un Endgame.

No sé mi amor si diría que soy un gran conocedor de Marvel, no en el sentido de ser un purista de esos que se ha leído todos los cómics (crecer en una isla donde no llegaba casi nada de ese tipo de cosas en mi infancia no lo hizo fácil) pero desde niño siempre he adorado la figura del superhéroe. Por eso estos once años de universo cinematográfico de Marvel, interconectando films, héroes e historias, es una de las cosas más maravillosas que he vivido en mi vida.

Ir al cine a ver esta maravillosa última entrega ha sido triste y feliz a un tiempo, porque quieres saber cómo termina todo pero a la vez no quieres que termine. No quieres despedirte de algunos actores, pues todos sabemos que no habrá un Iron Man a la altura de Downey o un Capi mejor que Evans. Por no hablar de el último cameo del tristemente fallecido Stan Lee.  Saber que muchos no volverán a estar no me impide desear las nuevas entregas de Marvel pero sí que me queda un vacío en mi corazón cinéfilo que sé que por suerte puedo llenar volviendo a visionar estas películas.

Épica, emocional, divertida, un broche de oro, al menos desde mi modesta opinión, que ha hecho que merezca la pena la espera y gritar por última vez:

¡¡¡VENGADORES, REUNÍOS!!!

Aladdin, un remake ideal

Vamos con una más de animación convertida en película con personajes reales. Primero fue La  Cenicienta si no recuerdo mal, luego La Bella y la Bestia  y después Dumbo. Ahora llega el turno de Aladín que siempre fue uno de los cuentos de Las mil y una noches llamado Aladino y la lámpara maravillosa, pero ya se sabe "renovarse o morir". No es de mis películas favoritas de Disney, ya sé que a ti mi amor te encanta, pero sin duda la conversión a personajes de carne y hueso ha sido un total acierto. Me parece que guarda toda la esencia de la original y te transporta a la península arábiga en una alfombra mágica. Yo me preguntaba cómo harían con el show que en la película de animación monta el genio cuando sale de la lámpara, pero lo logran, totalmente, y es genial, nunca mejor dicho jajaja. Will Smith está fantástico en su papel de genio azul que cumplirá tus deseos siempre y cuando no sea que se enamoren de ti, volver a alguien de entre los muertos o desear tener más deseos, solo puedes tener tres. Mi único deseo cuando voy al cine es pasar un buen rato y lo pasé sobretodo si voy con mi chico. Me reí mucho más que con la de animación. Una reivindicativa Jasmine nos canta que de ningún modo será una mujer florero ya que está más que preparada para tomar sus propias decisiones incluso gobernar un reino, claro que sí ¡chicas al poder! Lo cual no está reñido con el amor y la ternura y el romanticismo como parece que algunos creen. En cualquier caso la película me enamoró como no logró la de dibujos. Pero enamorada llevo ya algún tiempo y algún día no muy lejano cumpliremos nuestros deseos mi amor. ¿Confías en mí?

¿Cómo no confiar en ti cariño? Me gusta ser sincero y en honor a la verdad tenía mucho miedo a lo que saldría de este Aladdin de imagen real desde que vi las primeras imágenes de Smith como el genio. Afortunadamente no me he podido llevar una mejor impresión tras ver el resultado final.

Me ha encantado visualmente y que hayan respetado casi todo al detalle, con los necesarios retoques para que muchas escenas que quedarían ridículas fuera de la animación hayan brillado a la batuta de un Guy Ritchie que impacta en una producción Disney pero que transmite un ritmo que ya hemos visto en otras de sus películas como las recientes de Sherlock Holmes con Robert Downey Jr.

También veo un acierto que las canciones no se hayan desvirtuado y los pocos cambios que hay en las ya conocidas o las pocas nuevas que hay funcionan a la perfección. No tenemos actuaciones de Oscar pero opino que todo el reparto está muy bien escogido y encarnan maravillosamente bien a todos esos personajes que muchos recordamos desde nuestra más tierna infancia.

La mejor en imagen real desde mi modesta opinión hasta ahora de esta nueva dirección que ha tomado Disney y que espero y deseo, supere El Rey León, cuyo trailer me pareció una auténtica pasada. Así que a mi amorcito le tocará una vez más disfrutar a mi lado de, esta vez sí, una de las favoritas de ambos.