Mostrando entradas con la etiqueta Alice Braga. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Alice Braga. Mostrar todas las entradas

sábado, 15 de agosto de 2015

Soy Leyenda, aunque no te guste

Cada vez que se hace una nueva adaptación de una novela —permitidme que os recuerde una vez más que aunque haya película anterior no estamos ante remakes— sucede lo mismo, esto es, que quienes adoran el libro difícilmente van a quedar contentos. Eso sería así aunque se hiciera coma por coma. Que conste que es algo que considero muy respetable pero pienso que ser tan "talibán" con estos temas impide muchas veces apreciar la calidad de determinadas películas que, si bien no son la cumbre del cine, son lo suficientemente buenas para que algunos consigamos sentir algo viéndolas y que queramos repetir.
En mi caso leí la obra literaria poco antes de que se estrenara esta nueva versión cinematográfica y aprecié y aprecio lo que una novela así debió significar en su tiempo y soy consciente de que es mucho más que una simple historia de terror o de vampiros, del mismo modo que lo soy de que el cine es el cine y los libros son los libros. Por no hablar de que he visto adaptaciones mucho peores que esta de libros que apreciaba y además eran de por si un pestiño como película, lo cual duele aun más.
La última vez que vi "Soy Leyenda" cuando la emitieron en TV observé muchas quejas en twitter acerca del perro, cuando considero que es el elemento que consigue que empaticemos de una manera brutal con el personaje interpretado por Will Smith. Además, la presencia del can no impide que en algunas escenas nos golpee como un mazo la tremenda soledad y desamparo que siente ese hombre.
Considero, personalmente, que Smith construye aquí algunos de sus mejores momentos como actor en los que, a mi al menos, se me pone la carne de gallina y me siento en su lugar y pienso que si yo fuera él haría mucho tiempo que habría enloquecido. La escena de "Shrek" es el más claro ejemplo de esto que digo.
Cierto es que la evolución de la trama va perdiendo fuerza y que se cometió un error brutal en mi opinión, que fue el hecho de optar por crear digitalmente a todas o casi todas las criaturas humanoides, que habrían resultado mucho más realistas y creíbles con trabajo de caracterización y maquillaje y no cantarían por soleares.
Es esta una de esas películas que tiene casi tantos fans como detractores pero que es perfectamente disfrutable para todo aquel que sea exigente, sin pasarse, con las adaptaciones de libros y que disfruten como yo lo hago con todo lo postapocalíptico.

sábado, 1 de agosto de 2015

El Ardor, un intento de western irregular y sin ritmo.

En la sección "Atlas" del reciente AFF era más sencillo encontrar películas más al uso y desconocidas por la mayoría como es el caso de esta extraña mezcla de acción, drama, western y ecologismo que nos llega de Argentina de la mano de Pablo Fendrik.
La película, no os voy a engañar, es lenta, demasiado lenta, con demasiados momentos en los que no pasa nada en medio de la frondosa selva donde los campesinos tratan de resitirse a que les arrebaten las tierras. Ya empezamos a ver similitudes con el cine del oeste, el débil que se defiende del conquistador/invasor.
Veremos a los malvados, típicos pistoleros a sueldo, y sus deleznables métodos que llevarán al personaje de Gael García Bernal —protagonista  a la vez que productor de la cinta— a iniciar una persecución por la selva que nos hace pensar que la cosa se va a poner interesante pero cada vez que la trama parece coger ritmo todo se frena de nuevo y vuelta a empezar.
Se supone que además de toda esa batalla hay alguna especie de atracción o romance entre el protagonista y la chica a la que encarna Alice Braga pero lo cierto es que la química entre ambos no termina de sentirse en casi ningún momento y todas las actuaciones parecen un tanto forzadas, quizá porque algunas situaciones del guión son muy poco creíbles.
La lentitud de la cinta nos lleva sin prisa, ninguna, y con demasiadas pausas a una parte final en la que tenemos el momento cumbre muy a lo western —y a lo Rambo porque el prota colocando esa trampas parecía venir de esa peli o de Predator incluso— con valientes en clara inferioridad numérica enfrentándose a unos mercenarios que, aun armados, demuestran que si no hay nada de materia gris tanto da lo grande que sea el machete o la pistola.
En realidad no estamos ante una mala película pero es evidente que sufre de tantas irregularidades en muchos de sus aspectos, que no es una opción a recomendar para acercarse al cine argentino ni a lo que es el festival en el que yo he podido disfrutarla. No está mal como curiosidad y al menos no te hace sentir que te están tomando el pelo como nos ha pasado a muchos unas cuantas veces en el AFF, cosa que, pese a que aun me faltan bastantes cosas por ver mientras escribo esto, ya es mucho decir.
Nota: 5

sábado, 21 de marzo de 2015

Elysium. "No mames wey".

Segundo día con nuestro amigo Neill y empezamos a notar ese síndrome de "Tengo más presupuesto y puedo hacer mejores efectos y contratar a mejores actores" que sufren muchos cuando entran en la industria hollywoodiense. El problema de dicha enfermedad es que suele llegar acompañada de guiones que arriesgan mucho menos y que se centran en una acción espectacular en la que importa más el continente que el contenido.
"Elysium" cumple con lo que la máquina de hacer billetes que es Hollywood exige, esto es, caras conocidas, una historia simple —esta es similar por la guerra de clases y porque la "Tierra" es como el campo de concentración que veíamos en "Distrito 9" para los aliens pero en esta ocasión lo es para los humanos más desfavorecidos— y un producto que entre por los ojos del espectador de manera directa e impactante. Esto último se consigue ya de inicio con la presentación de la estación espacial que da nombre a la cinta y que Pablo Iglesias diría que es cosa de "la casta".
El problema llega cuando ves que estamos ante más de lo mismo del propio director y de la ciencia-ficción más rancia y claro, después del debut de Blomkamp y teniendo más medios a su alcance creo que todos esperábamos algo más. No es que pidiéramos una "Blade Runner" de nuestra época —aun no he visto esta película y he de ponerle remedio ya— si vamos a algo más profundo o un "El quinto elemento" si vamos a algo totalmente lúdico pero de calidad notable aunque algo más arriesgado.
Una vez dicho lo anterior, nos encontramos con una de las pocas cosas que salvan a la película de ser una más que es parte del reparto, que se lleva la mejor parte... perdonad el chiste malo. Matt Damon es como Neeson, en este tipo de films un tanto vacíos da un plus al encarnar al protagonista porque además de un gran actor de acción es un gran actor a secas y aquí no es una excepción. Sharlto Copley, regresa como actor fetiche de Blomkamp y lo hace en un registro diametralmente opuesto al de "District 9", construyendo un "Némesis" secundario que resulta ser mucho mejor como enemigo que los poco creíbles y muy lejos de su nivel William Fichtner y Jodie Foster; lo de esta última es de traca la verdad porque siendo su personaje tan importante te deja con la sensación de que ni ella se lo cree ni consigue que nosotros lo hagamos tampoco. Ah, también tenemos por ahí a Diego Luna para hacer creíble el tono "hispano" que quiere darse al film y que queda tan desdibujado salvo por algunas frases tan típicas y que suenan tan mal dobladas que te sacan de la peli en algunas escenas.
Estamos ante una cinta que demuestra una mejoría notable en todo lo referente a aspectos técnicos, impresionantes en muchos momentos, pero nos empieza a enseñar las carencias de su director como guionista y parece que su idea es repetir una y otra vez lo mismo pero con ciertos retoques haciendo blockbusters de medio pelo donde actores que antes admirábamos hacen papeles sobre los que, bueno, ya hablaremos mañana cuando analicemos "Chappie" y la genial actuación de Hugh Jackman. Para pasar un rato entretenido "Elysium" cumple su cometido pero si buscáis ciencia ficción de cierto nivel tendréis que recurrir a lo ya conocido o al mercado "indie" del que vino Blomkamp, donde parece que echan el resto muchos para poder llegar a ser directores de películas que olvidas al poco rato de verlas pero que atraen mucho público a las salas.