En dos patadas: El hombre lobo (2010)

Es curioso que con un reparto como el que tiene aquí Joe Johnston, director, no consiga hacer un producto de más notable factura y eso que tiene en su haber films como Jumanji, Hidalgo o The Rocketeer, donde demuestra que es capaz de entretener y de tocar la fibra incluso; hasta dirigió la primera de Capitán América. El problema en mi opinión es que el guión arriesga cero, viéndose venir casi todo e interesándote poco o nada, salvo por las buenas interpretaciones de Blunt, Hopkins o Del toro, Hugo Weaving poco puede hacer en el tiempo que le dan. Que todo está inventado ya, es algo en lo que coincidirán conmigo pero no es menos cierto, que si no vas a aportar absolutamente nada nuevo al mito, no te vas a salvar a base de escenas sangrientas llenas de desmembramientos y decapitaciones. Buena factura técnica pero vacía en casi todo lo demás desde mi punto de vista.

Hitchcock, un biopic atípico

Hollywood acostumbra a nutrirse de biografías de personajes importantes con cierta frecuencia, de cualquier ámbito y generalmente edulcoradas salvo que eso sea imposible. Lo que diferencia a este biopic en concreto es que se centra no en contarnos la obra y milagros del personaje o una parte considerable de su vida, aquí nos introducimos en las vicisitudes del rodaje de "Psicosis", donde veremos retazos de cómo ha sido la vida de Hitchcock hasta ese momento, en especial en lo referente a las mujeres, no solo la suya, sino esa obsesión de la que se habla en la película por las rubias.

He de decir que, como no soy un gran estudioso de lo que hay tras el cine y las personas que pululan por el mundillo, lo primero que me sorprendió es que un director como "tito Alfred", con lo que había logrado, con altibajos como todo el mundo, se enfrentara a tantas pegas y trabas a la hora de hacer una que terminaría estando entre sus obras más icónicas. Por la época entiendo el tema censura pero todo lo demás es un poco increíble.

Como toda cinta  biográfica, estamos ante un drama que se ve casi constantemente contrarrestado por el humor cínico que impregna la práctica totalidad de diálogos en los que interviene Anthony Hopkins/Hitchcock, no solo muy bien caracterizado, no en vano la película obtuvo nominación a mejor maquillaje, sino también como creo que todos imaginamos al maestro con solo haberlo visto unas pocas ocasiones, distante y frío en las relaciones interpersonales, pero también pura pasión en lo que se refiere a su profesión.

Es indudable que uno de los puntos fuertes del film es su elenco con una Helen Mirren que da el contrapunto perfecto a Hopkins y que es con cierta diferencia la que mejor labor realiza. No olvidemos en todo caso el correcto trabajo llevado a cabo por un trío de actrices con carreras un tanto dispares, con una Scarlett Johansson que estaba y sigue en la cresta de la ola, una Jessica Biel que prometía más de lo que parece que finalmente será —la veo un tanto estancada— y una Toni Collette que tras años dando una de cal y otra de arena parece haber encontrado su camino de nuevo.

Puesto que estamos ante un making off ficcionado, a más de uno se le pueden atragantar algunas partes de la película pero estamos viendo historia del cine que nos ayuda comprender, entre otras muchas cosas, lo fácil que olvida, no solo la propia industria del, sino nosotros mismos, los espectadores, que incluso los genios del celuloide pueden tener sus malos momentos y que no por ello están obsoletos. Sinceramente me alegro de que hayan hecho una película sobre Psicosis que me deja un sabor de boca mucho mejor que aquel infame remake, plano por plano, que es la muestra más patente de que hay obras que jamás deben volver a realizarse pues el tiempo no les hace mella pero a nosotros nos sangran los ojos viendo tamaño despropósito.

El rito. Ese día que Anthony Hopkins decidió combatir al maligno.

Es bien sabido por los aficionados al cine de terror en general y de posesiones demoníacas en particular, que suele haber dos tipos de películas en esta temática, las más pausadas como pueden ser "El Exorcista" y otras menos serias y repletas de acción como "Posesión infernal".

"El rito" de 2011, que es el film que nos ocupa hoy, es de las primeras. 

Qué mejor para superar una crisis de Fe en un seminarista que enviarlo a un curso sobre exorcismo... pues eso es lo que le sucede a Michael Kovak/Colin O'Donoghue, al cual conoceréis actualmente por su papel de "Garfio" en la serie "Erase una vez".

Una vez en Roma conocerá al Padre Lucas/Anthony Hopkins, con quien muchas de sus concepciones cambiarán radicalmente.

El personaje de Hopkins no es un sacerdote muy ortodoxo, pero es uno de los mejores, si no el mejor exorcista del Vaticano.

La trama se desarrollará principalmente en la casa donde el Padre Lucas tratará de sacar al Demonio del interior de la joven Rosaria/Marta Gastini. Será en torno al exorcismo donde sucederán las escenas más impactantes a las que tan acostumbrados estamos en este tipo de historias. La fe, o la falta de ella, de Michael será puesta a prueba una y otra vez, no solo por la presencia del Maligno, sino por el propio Padre Lucas.

Ciertamente la mayor parte de la fuerza del film proviene de la gran interpretación que Anthony Hopkins realiza una vez más aunque sería injusto decir que el resto del reparto esté por debajo de lo deseable. Todos consiguen cumplir su cometido con soltura en esta historia tan clásica. He de reconocer que Colin O'Donoghue me gustó mucho más aquí que lo que he visto en la serie antes mencionada. 

Los mejores aspectos de la cinta tras Hopkins, son sin duda la ambientación y el trabajo de maquillaje realizado con la poseída, Rosaria, que en más de una ocasión nos meterá el mal rollo en el cuerpo, que no el miedo, solo con su simple visión.

Se trata de una película sobria, bien dirigida por Mikael Håfström que no se sale de los cánones que conocemos, pero que, si eres capaz de seguir su ritmo pausado y disfrutaste con "El Exorcista", pese a que esta queda muy lejos de aquella en lo que a calidad se refiere, "El Rito" puede ser una buena opción de pasar un buen/mal rato y además con Hopkins a su nivel habitual.

Noé. El ataque de los Golems.

Con la Semana Santa a la vuelta de la esquina es normal que lleguen a la cartelera películas relacionadas con alguno de los sucesos que narra "La Biblia", en este caso le ha tocado al "Diluvio Universal".
El encargado de traernos esta adaptación cinematográfica ha sido Darren Aronofsky y, como era de esperar, ha generado bastante polémica, sobre todo dentro de determinados sectores.
No puedo juzgar de la fidelidad de la película con respecto a las escrituras, porque no he leído "La Biblia", aunque es obvio que hay muchas licencias. Además, Aronofsky aprovecha, tanto en el inicio del film, como el momento en que Noé (Russell Crowe) cuenta a sus hijos cómo fue la creación de "La Tierra", para dar un bofetón a los defensores de la teoría creacionista.
Se nos presenta a un Noé que vive apartado de la civilización con su mujer Naameh (Jennifer Connelly) y sus tres hijos. Como en las sagradas escrituras, le es comunicado que el mundo va a ser destruido, para barrer de la faz de "La Tierra" a los impíos humanos y que a él le toca construir un Arca para salvar una pareja de cada especie animal.
A lo largo de su periplo para hablar con Matusalén (Anthony Hopkins), se encontrarán con una de las creaciones más extrañas de todo el film, los llamados "Vigilantes", la extraña versión de los Ángeles Caídos de Aronofsky. La explicación ya la veréis a lo largo de la proyección pero vienen a ser una especie de golems que parecen sacados de alguna novela de fantasía.
He de reconocer que a mi no terminan de cuadrarme en la historia en ningún momento y protagonizan dos escenas de batalla que parecen sacadas de la saga de ESDLA o de videojuegos como World of Warcraft (esa espada mágica recuerda mucho a uno de los poderes del brujo de dicho MMO).
Teniendo en cuenta que es una superproducción pensada para entretener, supongo que es algo pasable pero a mi me sobran.
Si hablamos del elenco, Crowe está bien en su papel y es una pena que a Jennifer Connelly y Emma Watson se les de tan poco protagonismo hasta la parte final, porque creo que dan lo mejor de sí

mismas en los momentos de más drama de la cinta.
Las actuaciones de ambas cuando sus personajes se enfrentan a Noé tratando de hacerle cambiar de opinión son desgarradoras, al menos en VOSE, porque según me comentaba el compañero de @RavenHeartWeb, doblada, y especialmente con Emma Watson todo esto quedaba muy desdibujado.
Anthony Hopkins correctísimo en su papel de místico a caballo entre la cordura y una locura simpática.
Del resto del reparto destaco al némesis que no puede faltar en toda historia que se precie, un Tubal-Cain bien encarnado por Ray Winstone pero que me sobra en el arca, igual que lo hace toda la trama del hijo mediano de la familia... Las hormonas y la testosterona es lo que tienen.
La película es visualmente impactante y tiene una banda sonora que sabe transmitir muy bien la intensidad de las peripecias vividas por Noé y su familia pero no deja de ser otro mero ejercicio de entretenimiento.
Si eres católico apostólico romano, probablemente esta no sea tu película por las licencias que se toma y por lo que he leído en foros... pero si vas al cine con idea de pasar el rato y no eres muy exigente puedes pasar un par de horas entretenidas.