500 días juntos. Realista si, pero no tan original como la esperaba.

En un día como hoy, post entrega de premios en los Globos de Oro, es difícil decidirse a hacer una entrada que nada tenga que ver con ellos, aunque en cierto sentido "500 días juntos", con dos nominaciones en su momento, es la mejor elección para la crítica de hoy de las que tenía pendientes por hacer.

Uno de esos detalles que perdemos como siempre con las traducciones es de lo más sangrante en el caso del título de esta película, pues los "500 days of Summer" que juega con el nombre de la chica protagonista y evidentemente con la estación del año. ¿Hace eso menos disfrutable la historia? No, pero seguimos tropezando una y otra vez con la misma piedra.

Tras el inciso empezaré diciendo que me esperaba bastante más de esta cinta. Ojo, que nadie piense que voy a decir que es mala, pero por cómo me la vendían y por mis gustos me imaginé que iba a ver un film sobresaliente, de esos que me calan tan hondo que me obligan a valorarla muy por encima de lo que objetivamente sería lógico. No fue así.

He leído que es de las que trata de una manera más realista la relación de pareja y bueno, teniendo en cuenta que en los últimos años he tenido una vivencia similar, muy similar a la del protagonista, puedo decir que si, que todo está muy bien plasmado, pero que, sintiéndolo mucho, no creo que sea ni la primera, ni la última película que lo hace. Y en cuanto a la originalidad, si es cierto que la manera de contarlo es poco habitual, con esos saltos adelante y atrás en el tiempo, trasladándonos a días concretos de esos quinientos.

Lo mejor con diferencia son las interpretaciones de Joseph Gordon-Levitt y Zooey Deschanel, máxime teniendo en cuenta que la personalidad del personaje de ella, valga la redundancia, hace bastante difícil que la química entre Tom y Summer sea sencilla, dudando incluso en muchos momentos de que la tengan en absoluto. Hay grandes momentos y como me gusta ser positivo ante todo, me quedo con el "momento musical", genialmente ejecutado, que te hace reír en un film con un tono generalmente agridulce. en todo caso, ambos jóvenes están muy bien en todos los registros emocionales que se van presentando a lo largo del metraje. Destacar también las intervenciones de Chloë Grace Moretz, sorprendente consejera sentimental de un adulto como es Tom y que resulta también de lo más original.

Cuando ves que Marc Weeb está a los mandos y recuerdas que él es quien se ha encargado del nuevo Spider-Man, entiendes algunas cosas, principalmente el por qué en la segunda entrega tiene más importancia la relación entre Peter Parker y Gwen que las hazañas superheroicas del arácnido. Está claro que gran parte de culpa de la calidad de la película es suya y que lo de plasmar en pantalla las relaciones de pareja se le da muy bien.

"500 días juntos" muestra muy bien lo que sucede cuando en una relación la balanza está descompensada desde el principio pero no somos capaces de, o no queremos ver que es así. La madurez emocional para amar de verdad y poder entregarse como el protagonista parece entregarse siempre —¿a quién me recordará?— ni todo el mundo la alcanza en el mismo momento, ni se tiene muchas veces hasta que no se encuentra a la persona adecuada, cosa, esta última, en la que erramos todos al menos una vez en la vida. en ese aspecto, me quito el sombrero ante la película, pero en el fondo, no deja de ser otra más en cuanto a la historia, que se diferencia en la manera de contarnos lo que ya nos han contado otras veces y que se sustenta sobre los hombros de dos jóvenes actores en estado de gracia.

Nota: 7

La invención de Hugo. Un cine dentro del cine preciosista pero aburrido.

Hoy vamos a empezar hablando de esa graciosa manía que tenemos en España de, al traducir/localizar, poner títulos para idiotas. Si amig@s, parece que hay que decirle al espectador qué es lo que va a ver. El problema aquí, es que entre el desacertado "La invención de Hugo" y un engañoso tráiler, no solo lo hacen con las de Shyamalan, esperas algo que luego no recibes. Nos venden un cuento, una historia de fantasía o fantástica, pero lo que encontramos es otra cosa. Cuando te esperas algo y luego no es eso lo que recibes, es difícil que dicho producto te acabe gustando, aunque a veces pasa. A mi me pasó precisamente con "La joven del agua" de Shyamalan, que me gustó y mucho pese a que parecía una de terror y resultó una hermosa fábula.

No he visto tanto cine de Martin Scorsese como para poder entrar a valorarlo en profundidad como director, aunque en términos generales lo que he visto me ha gustado, salvo Hugo, y adoro su cuidada estética en algunos de sus films, como este que nos ocupa, y su atención al detalle. La película está bien dirigida pero por momentos se hace tremendamente lenta e incluso tediosa. Es posible que eso case muy bien con el tono de la historia que de verdad nos quieren contar y que en realidad está muy lejos de los avatares que la vida tenía reservados para Hugo/Asa Butterfield.

Hugo puede parecer a todas luces el protagonista de esta cinta pero en realidad no lo es, el protagonista es el cine. No es que eso esté mal, pero en mi opinión hace que casi todas las historias y relaciones entre los personajes queden bastante desdibujadas. Además, tras mencionar la susodicha invención en el desacertado título en castellano, resulta que su importancia real es bastante nimia, lo cual también te hace sentir un tanto "engañado".

Donde más química hay sin duda es entre los niños con una Isabelle/Chloë Grace Moretz preciosa y ansiosa de aventuras que nos proporcionará algunas de las mejores escenas junto a Hugo. Me quedo con sus caras cuando van al cine, porque las he visto a veces en mis peques. Esa atención en la pantalla, ojipláticos tratando de absorber cada imagen que pasa ante sus ojos.

Pero luego, los demás personajes, salvando quizá a Melies y su mujer, interpretados por el gran Ben Kingsley y Helen McCrory, no terminan de desarrollarse. Se nos dan demasiados pocos datos de ellos para la importancia que parece querer darles Scorsese. A Jude Law con una intervención que es poco más que un cameo, se le ve tan grande como siempre.

Y si, definitivamente, aguanto mucho mejor a Sacha Baron Cohen en pantalla en estos papeles mucho más comedidos que en sus comedias propias, de las que lo que he visto no me hace casi gracia y encima me parecen de un mal gusto que va mucho más allá de lo políticamente incorrecto.

Si hay algo por lo que valga la pena ver este film al menos una vez es por su maravillosa paleta de colores, con esos azules, y por la sobresaliente factura técnica de todo el conjunto. Es una gozada para la vista sin duda. La música, a cargo de Howard Shore es otro aspecto a destacar, junto a ese aire vintage que el vestuario y los entornos desprenden en todo momento.

Sé que much@s no coincidirán con mi valoración de esta preciosista pero aburrida oda al cine de Scorsese. Tanto al verla en el cine como ayer en casa, me quedé con la sensación que me falta algo para que de verdad la cinta sea grande en todos sus aspectos. Quizá sea que la manera de contar las cosas no termina de calar en mi, pese a que algunos personajes y algunas interpretaciones son destacables. Supongo que hay películas que son más para unas personas que para otras y con "Hugo" tengo ya claro que no es para mi.